Кинокомпания "9RU"

Свою работу начинает фестиваль «Из Венеции в Москву»

admin — Sun, 18 Mar 2012 19:03:03 +0000

С 19 по 23 марта в Москве будет проходить третий кинофестиваль итальянского кино «Из Венеции в Москву», все фильмы которого являются участниками Венецианского кинофестиваля. И в этом году в программе появится «Русская программа», в которой будут показывать фильмы, являющиеся классикой СССР – их отбирали под присмотром Наума Клеймана, директора «Музея кино».

В «Русскую программу» вошли пять фильмов, и все они когда-то были показаны на фестивале в Венеции, при этом кинофестиваль этого года будет открывать картина «Мир входящему», которую сняли Александр Алов и Владимир Наумов. Эта лента была удостоена награды «Кубок Пазинетти», что сделало её в 1961 году лучшим иностранным фильмом в Италии. В фильме рассказывается драматическая история о том, как выпускник военного училища перевозил беременную немку из одного пункта в другой в самом конце войны.

Также в «Русской программе» будет показан лента «Мне двадцать лет», которую снял Марлен Хуциев и которая в своё время получила Специальный приз жюри Венецианского кинофестиваля. Помимо этого участвуют фильмы: «Чужая Белая и Рябой», режиссёром которой является Сергей Соловьев; «Звонят, откройте дверь», которую снял режиссёр Александр Митта; «Фавориты Луны», получившая Особый приз жюри и снятая Отаром Иоселиани.

На кинофестивале будут показаны девять итальянских лент, причём практически все они участвовали в Венецианском фестивале, прошедшем в прошлом году. Среди этих фильмов наиболее заметным является «Материк» (ленту снял Эмануэль Криалезе). Картина повествует о судьбе нелегальных эмигрантов из Африки, которые попали на сицилийский остров Лампедуза, где положение дел крайне удручающее даже без незваных гостей. Данную ленту в Москве будет представлять актёр Миммо Кутиккьо. «Материк» появится в российских кинотеатрах только с 29 марта, при этом прокат у фильма ограниченный.

Данный фестиваль родился при поддержке и участии уже бывшего главы Венецианского кинофестиваля Марко Мюллера. Мюллер руководил фестивалем в течение 8 лет, и он является знатоком и большим любителем российского кино. Как известно, Мюллеру предлагали возглавить международный кинофестиваль в Санкт-Петербурге после того, как контракт с Венецией подойдёт к концу, однако после раздумий он отказался и выбрал фестиваль в Риме, «заведовать» которым Мюллер начнёт уже в этом году.

Краски для грима

admin — Sun, 18 Mar 2012 18:04:23 +0000

Для того чтобы правильно и красиво загримировать актёра, необходимо использовать специальные краски. Конечно, для какого-либо домашнего выступления можно самостоятельно изготовить краски или даже воспользоваться акварелью или гуашью. Однако в большинстве своём рецепты изготовления красок для грима не самые лучшие, и подобный материал просто не даст хорошего эффекта. Именно поэтому кинокомпании и театры используют специальный грим, произведённый иностранными или отечественными компаниями, который может быть жирными, жидкими, сухими, пастообразными и мазеобразными.

Чтобы приготовить такие краски приглашаются лучшие специалисты из самых разных профессий: фармацевты, химики, технологи, художники-гримёры, дизайнеры и другие. Современные краски для грима имеют сложный химический состав, а так как у многих людей имеются различные аллергии, то перед использованием краску проверяют на «выносливость» и стойкость, а также, естественно, проводят многочисленные тесты на безопасность продукта.

Как правило, готовую краску для грима расфасовывают по пластиковым коробочкам, при этом в коробке может быть разнообразное количество красок. Палитра напоминает набор акварельных красок, при этом подобный грим называют наливным и он содержит 3 или 4 фоновых оттенков (цвет кожи), а также 8 или 9 цветных оттенков.

Для кино существует специальный грим – гримёры используют сухие, жидкие и пастообразные краски, при этом им приходится учитывать то, какая плёнка используется во время съёмок, жанр фильма и многие другие факторы.

Также существует так называемый аква-грим, который обычно используется на различных детских праздниках. Аква-грим нередко применяют в своей работе художники боди-арта. Такая спецификация появилась из-за того, что этот грим очень яркий и легко наносится на кожу – в итоге получается очень красочный грим, нанесение которого доставляет людям удовольствие.

Кроме того, существуют флуоресцентные краски, изобретённые Р.Д. Раутулом ещё в 40-х годах прошедшего столетия. В палитре имеются даже яркие цвета: красный, зелёный, жёлтый, синий, оранжевый, розовый и т.д.

Профессиональные гримёры, естественно, стараются использовать в своей работе всё многообразие красок, которые имеются на современном рынке, а также дополнительных средств, ведь благодаря им можно улучшить создаваемый гримёром образ и приблизить его к естественности.

Как освещение влияет на грим актёров

admin — Sun, 11 Mar 2012 04:00:52 +0000

Актёры, выступающие на сцене, неуловимо меняются под воздействием искусственного освещения. Это происходит из-за того, что естественный, то есть солнечный или лучный, свет падает на людей сверху, а сцена театра освещается с нескольких сторон: сверху и снизу, а нередко ещё и с боков. Гримёры, работающие на кинокомпании, также постоянно сталкиваются с проблемой изменения выражения лиц актёров под воздействием искусственного освещения. Из-за этого гримёрам приходится тщательно разрабатывать грим для актёров, учитывая все нюансы освещения. Так, если света очень много, то грим должен быть как можно чище и нежнее, а вот если сцена освещена скудно, то грим делают резче и грубее.

К тому же при различном освещении одни и те же краски совершенно меняются. В частности в красном свете сразу же «выцветают» все светло-красные цвета. Таким образом, достаточно нарумяненное лицо при красном освещении будет выглядеть бледным и безжизненным.

При синем освещении бледный грим и румяна меняют свой цвет на фиолетовый, при этом их рисунок становится ярче и отчётливее. Соответственно, в таком освещении необходимо умеренно пользоваться красной краской и румянами, а синие цвета – усиливать и подтемнять, так как подобное освещение поглощает синюю краску.

При жёлтом освещении для гримирования нужно использовать яркие цвета, при этом такое освещение поглощает жёлтую краску.

Самым неприятным и вредным в гриме является зелёное освещение – оно мертвит лица актёров, в таком освещении они становятся отталкивающими и приобретают неестественно-жёлтый цвет. Зелёный свет делает грубыми и резкими все тёмные цвета, которые используются для подводки глаз, окраски губ и бровей, поэтому лучше всего в подобном освещении как можно меньше гримироваться и смягчить грим толстым слоем пудры.

Также необходимо различать экономические лампочки, всё больше распространяющиеся по миру, и лампы накаливания. Первые дают яркий беловатый свет, который очень близок к дневному, а последние – мягкий желтоватый свет. Соответственно, если используются экономические лампочки, то грим не должен быть таким же резким, как при использовании желтоватых ламп накаливания.

В целом, при гримировании актёров необходимо как можно больше использовать те тона, которые тождественны с цветом освещения. Такие тона нужно рисовать как можно ярче, а все остальные, наоборот, слабее. То есть необходимо недостаток одного цвета, который поглощает освещение, компенсировать избытком другого цвета.

Национальная японская одежда

admin — Sun, 04 Mar 2012 02:38:40 +0000

Япония – изумительная страна с восхитительной историей, чарующей и завораживающей. Многие европейские кинокомпании с удовольствием снимают фильмы об этой потрясающей стране, да и обычным людям крайне интересна Страна восходящего солнца, с её необычно культурой и традициями.

Долгое время в Японию иностранцы практически не могли попасть, и в стране развилось национальное своеобразие, которое и привлекает европейцев до сих пор. Японская культура удивительна и уникальна. Здесь смелость, готовность к самопожертвованию и отвага самураев удивительным образом сочетается с абсолютной вежливостью, возвёденной в особый ранг.

Неудивительно, что культура этого народа настолько заинтересовала весь мир, в результате чего в XX кимоно – национальный японский костюм – приобрёл широкую популярность в других странах. Несмотря на то, что элементы кимоно уже давно используются в интернациональной моде, этот японский традиционный костюм до сих пор остаётся одной из самых труднопостигаемых областей культуры Японии для иностранцев. Впрочем, это не удивительно.

Многие говорят, что кимоно идеально подходит фигурам японцев. Действительно, этот костюм позволяет невысоким японцам зрительно корректировать пропорции своих фигур. Однако это просто одежда, создающая иллюзию стройности – кимоно является своего родом фокусом психологии нации. Японка в этом традиционном наряде воплощает эталон скромности и жертвенности, сдержанной грации.

Однако, чтобы обрести естественную гармонию пластики, нужно уметь носить эту одежду. Надевание и ношение кимоно требует особенных знаний и умений. Особое значение имеет осанка и поза – они должны быть естественными, при этом нужно держать спину прямо, плечи расслабить, а подбородок нужно держать слегка втянутым. Японский наряд не терпит резких и размашистых движений, так как при этом могут быть заметны руки кистей и ноги, мелькающие между распахнувшимися полами, а это в Стране восходящего солнца считается дурным тоном.

Женские кимоно очень яркие, богато украшенные декоративные элементами, а мужские, наоборот, тёмные, строгих расцветок. Эта одежда имеет одну особенность – одна и та же модель на разных людях сидит не одинаково, тем самым раскрываются индивидуальные особенности этого костюма.

Кроме самого кимоно японцы надевают нижние рубашки и юбки, а также нижнее кимоно. Естественно эти вещи исполняют функции нижней одежды, а носят их для того, чтобы дорогие шёлковые кимоно не соприкасались с кожей человека – это защищает вещь от частых стирок.

На ноги японцы надевают традиционную обувь – гэта, состоящую из деревянной платформы на поперечных брусках и крепящуюся на ноге при помощи двух шнурков, которые протягивают передней части гэта до пятки. Кроме того, раньше в Японии носили дзори – эта обувь изготавливалась из дерева, соломы, винила и кожи, при этом дзори для правой и левой ноги мастерились отдельно.

Очень важен в женском японском костюме пояс оби, причём сами японцы уверены, что сущность красоты кимоно как раз и заключена в этом поясе, который крепится на спине женщины.

Носить кимоно – настоящее искусство, которому нужно учиться годами, однако, научившись правильно носить традиционный японский костюм, можно ещё немного приоткрыть тайны потрясающей японской культуры.

«Монстр в Париже» – романтическая визуально-цветовая феерия

admin — Sun, 04 Mar 2012 02:21:57 +0000

«Монстр в Париже» – один из новейших мультфильмов, снятый во Франции. Французский налёт чувствуется на протяжении всего фильма и придаёт ему большую экзотичность. Лента получилась совершенной с точки зрения картинки, правда, того же нельзя сказать о сюжете и интересности самой картины…

Чтобы создать атмосферность, кинокомпания использовала интересный ход – все цвета в фильме приглушённые, даже слегка размытые, благодаря чему создаётся впечатление просмотра ленты через диковинный прибор. Картинка словно бы подёрнута дымкой, и это в буквальном смысле завораживает зрителей, притягивая к экрану. При этом сюжетная линия на первый взгляд совершенно не вяжется с созданным миром и местом, однако это только на первый взгляд, так как очень быстро от приключенческого сюжета совершенно ничего не остаётся. Сюжет становится именно таким, каким должен быть в подобном фильме и рассказывает о вечных ценностях, об умении видеть внутреннюю красоту за внешним уродством.

Общая неспешность позволяет зрителям в полной мере насладиться красотой картинки, которую украшают милые герои, чей внешний вид полностью раскрывает персонажей, а также приятные и мелодичные песни. И эту хрупкую атмосферу взгляда в прошлое абсолютно не разрушают редкие динамические моменты.

«Монстр в Париже» – очень романтическая история, в которой любовью пропитано всё окружающее пространство, причём эта любовь выражается не одной влюблённой парочкой, а ощущением, что все в изображённом Париже перманентно влюблены. Любовь персонажей чистая и искренняя, и они распространяют её вокруг себя. И финал фильма становится апофеозом, гимном любви.

Как и во всех фильма, в ленте есть и отрицательный персонаж, причём он очень убедителен, ведь в отличие от других героев он даже внешне сильно отличается. Он слишком большой и непривлекательный, начисто лишён обаяния, которое сопровождает картину.

Мультфильм, пожалуй, не стоит смотреть вместе с детьми, так как сюжет картины не настолько интересен, чтобы они им заинтересовались. Однако всем любителям изящной музыки и чарующей атмосферы обязательно стоит посмотреть мультфильм «Монстр в Париже». Этой лентой вы будете с удовольствием любоваться, однако смотреть фильм в качестве развлечения не стоит – просто не увлечёт.

Провести «7 дней и ночей с Мэрилин» хотел бы каждый

admin — Sun, 26 Feb 2012 02:53:50 +0000

Мэрилин Монро – женщина-легенда, у которой до сих пор сохраняется огромное количество фанатов, влюблённых в неё. Она была самым настоящим Идеалом, который и сейчас дамы по всему миру пытаются достичь, однако стать такой же, как Мэрилин, не может никто, ведь она была уникальна. Не удивительно, что многие кинокомпании снимали фильмы об этой женщине-легенде, и недавно появилась ещё одна достойная лента – «7 дней и ночей с Мэрилин».

Главную роль в этом фильме сыграла Мишель Уильямс, и получала она эту роль, во-первых, за внешнее сходство с Мэрилин, а во-вторых, за яркий талант. Мишель хорошо поработала над образом и выложилась, что называется, «по полной программе», сделав всё, чтобы зрители ленты увидели в Мэрилин не только кумира миллионов, но и обычную женщину, которая может быть неуверенной в себе, великолепной и даже смешной.

Фильм рассказывает о неделе, которую Мэрилин провела в Великобритании, снимаясь в очередной комедии. Все окружающие её люди постоянно делали её комплименты, хвалили её талант, однако сама женщина-загадка чувствовала, что совершенно не понимает свою героиню, из-за чего не может сыграть её так, как это бы хотелось. Тем не менее, съёмки уже вовсю идут, и ей остаётся только продолжать играть, пытаясь максимально вжиться в образ. И именно в этот момент она встречает ассистента режиссёра Колина Кларка, который сразу же влюбляется в мисс Монро. Отношения главных героев развиваются на съёмочной площадки, Кларк, трогательно влюблённый, старается угодить Мэрилин во всём, даже если исполнение её очередного каприза может привести к его увольнению… Ну а сама Мэрилин наслаждается этим вниманием, позволяет себя любить и быть обычной женщиной.

Все актёры справились со своими ролями превосходно, создав яркие, запоминающиеся образы, которые при этом не затмевают главное действующее лицо – саму Мэрилин, чей образ раскрывается с новой стороны. Кстати, Мишель основательно поработала над своим вокалом перед съёмками, благодаря чему зрители фильма «7 дней и ночей с Мэрилин» смогут насладиться несколькими композициями в стиле мисс Монро.

Лента, уже отметившаяся на «Оскаре», безусловно, получилась более чем достойной. Прекрасная игра актёров, неспешно развивающийся сюжет, спокойная любовь главных героев, английский юмор и немного философии – всё это делает фильм интересным не только поклонникам таланта секс-символа прошлого столетия. Безусловно, картина понравится не всем, так как она довольно неоднозначна, однако попробовать его посмотреть, определённо, стоит.

Как одевались индейцы?

admin — Sat, 25 Feb 2012 18:29:36 +0000

Очень многие кинокомпании в своё время снимали фильмы об индейцах, что и не удивительно, ведь культура и история этого народа очень интересны, благодаря чему фильмы об индейцах нравятся зрителям. Более того, сейчас во многих магазинах продаются костюмы индейцев, которые с удовольствием носят дети и разыгрывают войны. Зная же, как именно выглядит национальный костюм индейцев, его можно даже сшить самостоятельно, при этом он будет более чем правдоподобен.

Вообще индейцы разных племён одевались по-разному. Так, племена, проживающие в тёплых южных районах Америки, обычно носили лишь набедренные повязки. Кроме того, индейцы из южных племён, да и из других регионов тоже, раскрашивали свои тела татуировками, которые представляли собой причудливые полосы, а также различные разноцветные узоры. Они также раскрашивали тела красной, белой и коричневой охрой.

Жители равнин, восточных и северных районов носили значительно больше одежды. В частности воины индейцев Равнин надевали рубашки, которые шили из оленей кожи и украшали бисером, мехом и хвостами горностаев. Вместо набедренных повязок они чаще всего использовали штаны.

Одежда женщин обычно состояла из юбок и легинсов, при этом материал, длина и дизайн юбок зависел от того, в каком племени жила женщина. Ещё один предмет женской одежды – рубашки, правда, в некоторых племенах женщины должны были всегда надевать туники или мантии, а в других этот предмет гардероба считался дополнительным и рассматривался как что-то вроде пальто.

На ноги индейцы практически всех племён надевали одну из разновидностей мокасин – крепкой кожаной обуви, причём и сейчас мокасины являются довольно популярной обувью не только в США, но и во всём мире. Ещё один распространённый вид обуви у индейцев – муклук, и представлял он собой более тяжёлый, чем мокасин, ботинок.

В прохладную погоду индейцы надевали плащи, а представители некоторых северных племён носили куртки на меху.

Различия между одеждой индейцев разных племён начали стираться после колонизации Северной Америки из-за того, что племена вытеснили с их земель, что заставило их более тесно общаться друг с другом. Кроме того, в их одежде стали появляться элементы европейского костюма, благодаря чему у индейцев появились рубашки с лентами, платья звона, шерстяные свитера, атласные платки и другие вещи.

И конечно же, головные уборы, известные во всём мире! У индейцев были очень строгие правила относительно оперения в головном уборе, так как перья и кусочки меха являлись знаками отличия, соответствующими определённым заслугам или тому или иному военному рангу. Например, мех выдры, дикой кошки, бобра и шкуру пантеры имели право носить только те индейцы, которые имели выдающиеся заслуги. Также имело значение количество перьев в головном уборе, так как одни индейцы имели права носить головные уборы с двумя перьями, а другие – только с одним пером.

«Связь» завоёвывает зрителей

admin — Sun, 19 Feb 2012 19:52:45 +0000

Несмотря на довольно большое количество самых разнообразных сериалов, которые снимают кинокомпании, далеко не многие из них могут порадовать зрителей интересным сюжетом и хорошими героями. Так, «Спартак», как и новый «Алькатрас» довольно вяло набирает обороты, «Ходячие мертвецы» откровенно сдали… Но среди новых сериалов появился лучик надежды – «Связь», чьё родное название Touch (Прикосновение) переводят так же, как «Контакт».

Пилотная серия «Связи» смотрится как самодостаточный фильм, и, скорее всего, создатели сериала так и задумывали, ведь до выхода второй серии должно пройти ещё немало времени…

Сюжет «Связи» строится вокруг мальчика-аутиста. В отличие от обычных людей, мальчик видит цифры, что управляют нашим миром, и с их помощью он способен логически связывать между собой произошедшие события и даже предсказывать будущее. Мальчик с рождения не разговаривает, и единственным средством общения служит тетрадка, в которой он записывает те самые цифры…

Сначала зрителей дезориентируют клубком из разрозненных историй и судеб, которые, на первый взгляд, совершенно друг с другом не связаны, однако по мере развития сюжета весь этот кажущийся хаос приобретает ясность, причинно-следственную связь. И уже одно это делает «Связь», по меньшей мере, заманчивым и очень перспективным фильмом.

Пилотная серия захватывает дух не только благодаря качественно продуманному сюжету, где всё взаимосвязано и логически обосновано, но и благодаря по-настоящему живым персонажам. Герои сериала не оставляют равнодушными, они вызывают сильные эмоция (отрицательные или положительные), заставляют сопереживать. Ещё одним плюсом является наличие в сериале примеров и загадок из реального мира.

Фильм наполнен глубоким смыслом, поэтому его не стоит смотреть исключительно в качестве развлечения, поверхностно, и чтобы получить истинное наслаждение от просмотра сериала «Связь», смотреть его нужно, вникая в каждую деталь.

Безусловно, первая серия «Связи» вышла замечательной, приковывающей внимание к сериалу и интригующей зрителей, однако нельзя забывать и о том, что многие фильмы с такими же интересными пилотными сериями впоследствии быстро выдыхались. Как «Герои», забуксовавшие на одном месте, или «Ходячие мертвецы». Остаётся лишь надеяться, что картина не скатиться на банальности…

Как сделать лицо более худым?

admin — Sun, 19 Feb 2012 19:46:59 +0000

Все люди отличаются друг от друга, и в первую очередь мы видим это по лицам, которые могут быть некрасивыми, привлекательными или даже столь совершенными, что взгляда не оторвать. При этом каждому человеку свойственно желание выглядеть лучше, привлекательнее, и для этого люди используют различные косметические средства. Например, с помощью косметики можно сделать лицо худее, утонченнее, чем оно есть на самом деле.

Полное лицо нередко бывает у женщин с идеальной фигурой, и у многих кинодив и красавиц как раз такие, пухлые лица. Естественно, что зрителям хочется показать более аристократические черты, благодаря которым красавицы становятся ещё более привлекательными, настоящими Богинями. И у гримёров есть свои небольшие хитрости, позволяющие откорректировать нежелательные пропорции лица, чтобы сделать его по-настоящему скульптурным, таким, каким будут восхищаться все.

Перед началом работы, естественно, лицо необходимо очистить и нанести на кожу лёгкое увлажняющее средство. Только после этого можно приступать к корректирующему макияжу. Для этого сначала потребуются два тональных крема – один из них должен быть такого же тона, что и кожа, а другой чуть более тёмного оттенка. Светлый тональный крем необходимо распределить по всему лицу, а более тёмный крем нужно нанести только на контур лица, шею и область скул.

Далее нанесите под глаза и носогубные складки ультралёгкий корректор со светоотражающими частицами – благодаря этому круги под глазами исчезнут, нос станет выглядеть более изящным, а сама кожа приобретёт сияющий вид и будет смотреться значительно моложе. Затем необходимо нанести на лицо мультитональную пудру – наносится она по тому же принципу, что и тональный крем.

После этого наступает черёд румян – их следует наносить на выступающие скулы, но перед этим нужно втянуть щёки, чтобы образовались впадины. Тон румян должен быть на один-два тона темнее кожи. Также можно использовать скульптурирующие румяна. Румяна наносится лёгкими движениями вниз – от лба к губам. После нанесения необходимо тщательно растушевать румяна, чтобы не были видны границы. И наконец, нанесите хайлайтер немного выше скул – это создаст иллюзию идеально очерченных, высоких скул.

Работа гримёра имеет огромное значение, и это понимают все кинокомпании, старающиеся «прибрать к рукам» наиболее талантливых гримёров, ведь именно благодаря им мы, зрители, видим на экранах кинотеатров запоминающиеся образы. Ну а некоторые секреты гримёров и визажистов просто грех не использовать в повседневной жизни!

Подготовка к гримированию

admin — Sun, 12 Feb 2012 02:25:45 +0000

Гримирование актёров – непростое занятие, на которое, порой, уходит несколько часов, если образ персонажа, которого играет актёр, слишком сильно отличается от внешности самого актёра. При этом перед непосредственно гримированием гримёру необходимо провести определённую работу, благодаря которой накладывание грима облегчается, а конечный результат получается очень высокого качества.

Перед гримированием волосы актёра зачёсывают со лба назад, после чего на его голову надевают широкую повязку, изготовленную из хлопчатобумажной ткани или резины. Затем гримёр лёгкими и быстрыми мазками смазывает лицо своего подопечного специально подготовленным жиром (вместо жира также используется вазелин или крем). Жир наносится на лицо от центра к краям, при этом нельзя сильно надавливать на кожу и втирать его в кожу. После этого гримёр должен промокнуть лицо актёра кусочком ваты или же алигнина – это делается для того, чтобы немного подсушить кожу. Однако кожа должна оставаться немного влажной даже после промокания, так как в противном случае она не будет очищена от пыли.

Лица актёров смазывают жиром не просто так – дело в том, что благодаря жировой основе кожа становится более эластичной, что обеспечивает лучшее распределение грима по лицу. Однако это необходимо в том случае, если для гримирования используются сухие краски, которые не только с трудом распределяются по не смазанной жиром коже, но и нежелательно растягивают её, а также «натирают» преждевременные морщины. Если же используются гримировальные краски с достаточно высоким процентом жиров, то кожу обычно не смазывают вазелином, так как это может привести к растеканию грима по лицу.

Далее гримёр должен подобрать и наложить общий тон на лицо актёра или ведущего программы – это крайне необходимо, так как без этого лицо кажется невыразительным и плоским, а кожа выглядит серой, мёртвой. Общий тон – основа грима, своеобразная грунтовка, на которую можно накладывать нужные краски. Цвет общего тона зависит от возраста, национальности, характера, социального положения и многих других факторов, поэтому для каждого образа гримёр должен подобрать особый общий тон. Общий тон накладывают на лицо пятнами при помощи пальца правой руки или губки, а распределяют скользящими движениями по коже ровным и тонким слоем. Чтобы лицо актёра не выглядело как маска, гримёр должен покрыть общим тоном часть шеи и мочки ушей, при этом для шеи используют тёмную пудру или морилку.

Помимо этого существуют правила, которые должен соблюдать гримёр, работающий в кинокомпании, телекомпании, театре или же просто занимающийся частной практикой. Так, помещение перед началом гримирования всегда проветривают. Перед работой верхний слой грима необходимо снять, а все гримировальные принадлежности и материалы нужно тщательно дезинфицировать. Наконец, непосредственно перед гримированием необходимо внимательно осмотреть глаза, руки, кожу лица, чтобы убедиться, что на коже нет ни повреждений, ни раздражения.

Кинокомпания "9RU"

Свою работу начинает фестиваль «Из Венеции в Москву»

Похожие статьи:

Краски для грима

Похожие статьи:

Как освещение влияет на грим актёров

Похожие статьи:

Национальная японская одежда

Похожие статьи:

«Монстр в Париже» – романтическая визуально-цветовая феерия

Похожие статьи:

Провести «7 дней и ночей с Мэрилин» хотел бы каждый

Похожие статьи:

Как одевались индейцы?

Похожие статьи:

«Связь» завоёвывает зрителей

Похожие статьи:

Как сделать лицо более худым?

Похожие статьи:

Подготовка к гримированию

Похожие статьи: