Архив метки: Отечественное

Мультфильмы в отечественной кинематографии

Мультфильмы в отечественной кинематографииКак только мультипликация появилась, ею сразу же заинтересовались многие режиссёры, так как это был достаточно просто и недорогой способ создания практически полноценного и понятного для широкой аудитории фильма. Так было и в СССР, при этом режиссёры и художники в первую очередь думали о том, что мультфильмы можно использовать в качестве понятного и доступного средства пропаганды идей революции и политической агитации. В частности Д. Вертов в начале 20-х годов ввёл мультфильмы в свой журнал «Кинохроника», после чего появилась целая серия анимационных лент, которые были основаны на «ожившем» плакате, политической карикатуре и рисунке. Читать далее Мультфильмы в отечественной кинематографии

Кино во время Первой мировой войны

Кино во время Первой мировой войныРоссийскому кинематографу в первое время после образования рынка приходилось постоянно конкурировать с иностранными фильмами, ведь зарубежные кинокомпании, зная о том, как обширен российский рынок, жаждали получить «свою долю пирога». Однако положение резко изменилось после того, как началась Первая мировая война.

Дело в том, что интерес к фильмам с началом войны у жителей других стран увеличился в разы. В городах появилось много рабочих, трудящихся на военных заводах, беженцы уезжали из прифронтовых районов, к тому же деньги, которые правительства стран выпускали во всё больших объёмах, быстро обесценивались, да и сами люди хотели хоть на какое-то время забыться и не вспоминать об ужасающей действительности – всё это привело к резкому росту спроса на доступное развлечение, наиболее доступным из которых и оказалось кино.

Благодаря этому во время Первой мировой войны темпы развития российского кинематографа возросли – конкуренты практически исчезли с рынка. Вскоре после этого кинематографией заинтересовались крупные дельцы и правительство. Господствующая клика царской России оценила возможности кинематографа, в результате чего в стране появился военно-кинематографический отдел, выпускающий фронтовую кинохронику и военно-агитационные игровые фильмы.

Правительство начало помогать новому искусству развиваться, в него стали вкладываться, и благодаря этому уже в 1916 году было выпущено 500 фильмов, в то время как в 1913 году в России произвели лишь 129 картин.

В кинематограф стали приходить актёры театра, а также невероятно талантливые художники, которые серьёзно относились к ещё зарождающемуся искусству. И они привнесли в киноискусство свой опыт, свою культуру и эстетический вкус. Новые деятели киноискусства совместно с кинематографистами-профессионалами создали первые реалистичные произведения.

Однако в большинстве своём фильмы ещё не были особенно реалистичными. Более того, большая часть картин уводила зрителей от важнейших вопросов жизни. Практически все фильмы того периода были явно антигуманистическими, не затрагивающими общественных отношений – они, в основном, были посвящены узкоиндивидуальным переживаниям, а также камерным сюжетам. К тому же на кинематограф серьёзно повлияла атмосфера, которая царила в искусстве во время последних десяти лет перед февральской революцией 1917 года, которое, как заявил А.М. Горький, было наиболее позорным в истории русской интеллигенции.

Появление кинематографа в России

Появление кинематографа в России28 декабря 1895 года – известная дата в определённых кругах. Впрочем, все, кто хоть немного интересуется кинематографом, знают, что именно в этот день в Париже состоялся первый общедоступный киносеанс. Россия не отставала от зарубежных изобретателей, и уже весной 1896 года зрители смогли увидеть новинку того времени – кино.

Первые сеансы проходили в московском театре оперетты «Эрмитаж» и в летнем саду «Аквариум» в Санкт-Петербурге. Чуть позже новинка была продемонстрирована и зрителям эстрадных театров Ростова-на-Дону, Киева, Харькова, Нижнего Новгорода.

Тогда «синематограф Люмьера» был не самостоятельным зрелищем, а лишь техническим аттракционом, который добавляли в программу вместе с другими номерами. Однако вскоре стали появляться многочисленные предприниматели, покупавшие проекционные аппараты с комплектом фильмов, и они нередко устраивали представления, основанные исключительно на показе кинолент.

Несмотря на то, что фотографы-профессионалы и фотолюбители пытались снимать собственные фильмы, первые 10-11 лет россиянам демонстрировали, в основном, импортные ленты, причём большая их часть была снята французами. И лишь с осени 1907 года российские хроникальные фильмы начали регулярно появляться на экранах.

Постепенно кинематограф влился в быт обычных людей, что повлекло за собой создание так называемых стационарных «электротеатров», или же «иллюзионов», где любой желающий мог посмотреть интересующий его фильм, при этом длительность одного сеанса составляла 30-60 минут. Именно их появление стало мощным толчком для развития производства фильмов в России, ведь, чтобы удержать интерес зрителей, «иллюзионам» постоянно были необходимы новые ленты.

Однако развитие отечественного кинематографа тормозило появление на рынке многочисленных кинокомпаний, бурным потоком устремившихся вслед за «Пате» и «Гомоном» в Российскую Империю. Тем не менее, начавшийся процесс остановить было невозможно, и вскоре на отечественном рынке появились А. Дранков и А. Ханжонков, внёсшие огромный вклад в развитие российского производства фильмов. Так, именно Дранков снял первый российский игровой фильм «Понизовая вольница» («Стенька Разин»), вышедший на экраны в октябре 1908 года. Но намного большее значение для российского киноискусства имеет Ханжанков, основавший кинокомпанию «Торговый дом А. Ханжонкова», которая очень быстро стала крупнейшей российской кинофирмой. Ханжанков организовал производство объёмной мультипликации, начал выпуск научных и учебных фильмов, а также сформировал первые творческие кадры – определённо, вклад Ханжанкова в производство российских фильмов огромен и бесценен.